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Issue 319 Cover Story  

波动世界里的理性之姿

——专访泰国 Asia Plus 集团董事长 Kongkiat Opaswongkarn博士

在泰国金融圈，Asia Plus是一个带着鲜明“研究气质”的名字；而在这家公司背后，有着一位横跨工程、金融、艺术与全球资本市场的掌舵者——Asia Plus 集团董事长 Kongkiat Opaswongkarn 博士。四十余年的职业生涯，不仅塑造了一家本土金融机构的成长轨迹，也映射出泰国乃至亚洲资本市场的变迁。

本期《@ManGu》杂志有幸专访到了Kongkiat Opaswongkarn博士，试图从他的个人经历与长期实践中，试图从他的个人经历与长期实践中，理解一个金融人如何在不确定的世界里建立判断力，又如何将个人的价值取向，转化为一家机构长期坚持的经营哲学。

Asia Plus的气质，几乎可以被视作其掌舵者Kongkiat Opaswongkarn博士个性与经历的自然延伸。作为在曼谷成长起来的第二代华人，Kongkiat博士身上同时存在着华人家庭特有的克制、勤勉与对规则的尊重，以及国际化教育所塑造的开放视角。这种双重背景，使他在面对市场时，既不盲目乐观，也不过度保守，而是始终试图用结构化的方式理解风险与机会。Asia Plus长期强调“研究先行”，并非口号，而是一种被反复验证的生存策略。

与许多以销售驱动的金融机构不同，Asia Plus更像一家以判断力为核心资产的公司。它在业务布局上始终保持相对克制：不追逐短期风口，却持续关注能够改变结构的长期趋势。从传统证券市场，到全球资产配置，再到科技、数字资产与 ESG 相关投资，Asia Plus的介入往往发生在市场尚未形成共识之时。这种“提前半步”的策略，既需要专业能力，也需要对周期的耐心理解。

这种耐心，来自对市场波动的长期经历。经历过亚洲金融危机、科技股起伏以及多轮全球资本震荡，Asia Plus 对风险的理解并不抽象，而是具体而现实的。它并不否认增长的重要性，但更强调在不确定环境中如何保存判断力。这也解释了为何Asia Plus更愿意被视为一家“研究型金融机构”，而非单纯的资本中介。

在企业发展路径上，Asia Plus的成长同样体现出一种少见的自我修正能力。它并非一路线性扩张，而是在不同阶段不断进行结构调整：放弃缺乏前景的业务，重组效率不足的团队，保持组织的灵活与清醒。这种不断“删减”的能力，恰恰是许多金融机构在规模化之后最容易失去的部分。

值得注意的是，Asia Plus的视野始终没有被局限在泰国本土市场。无论是早期关注中国、印度、越南等新兴市场，还是长期参与欧美成熟资本市场，其投资逻辑始终建立在“区域与全球联动”的基础之上。在一个本土市场体量有限的国家，这种外向型思维，几乎是金融机构实现长期成长的必选项。在理性之外，Asia Plus也并非完全“冷”的机构。其持续多年支持艺术与文化项目，某种程度上反映出公司对于价值的理解并不只停留在财务层面。这种对非即时回报领域的长期投入，与其在投资中所强调的耐心与时间维度，形成了一种内在一致性。

Asia Plus的独特之处，并不在于它做了多少惊人的交易，而在于它始终清楚自己“不做什么”。在一个容易被情绪、热点和短期回报牵引的金融环境中，这种克制本身，已是一种稀缺能力。也正因如此，Asia Plus 在泰国金融体系中，逐渐形成了低调却稳定、理性却具前瞻性的独特位置。

Issue 319 Cover Star 

REMAIN：自我，在此重写 

——专访泰剧《Remain the Series》主演Anda Anunta Teavirat & Lookkaew Kamollak Sangsubsin

在泰剧不断拓展题材边界的当下，《Remain the Series》以一种安静却极具张力的方式走入观众视野。它不是用密集的反转制造刺激，而是通过记忆、身份与情感的层层剥离，缓慢勾勒出人物内心最真实的轮廓。这是一部关于“留下什么、又被迫改变什么”的故事，也是一段关于女性成长与自我重塑的旅程。

在这部作品中，Anda与Lookkaew再次携手合作，分别饰演矿场老板 P’Tae 与珠宝店经营者Nam。一个内敛克制、习惯将情绪深埋心底；一个理性坚韧，却在意外失忆后被迫直面未知的自己。两位角色性格迥异，却因命运交汇而产生强烈的情感牵引，也让整部剧在悬疑与情感之间形成微妙平衡。

对于Anda与Lookkaew来说，《Remain the Series》不仅是一次角色上的挑战，更像是她们阶段性成长的注脚。从早期以校园题材被观众熟知，到如今尝试更成熟、更复杂的职场与人生议题，她们在表演中学会收敛、克制与留白，用更细腻的方式去传递情绪。无论是面对失忆后的迷惘，还是在真相逐渐浮现时的心理变化，这些都需要演员在情绪与逻辑之间精准拿捏。

本剧改编自同名小说，原著以情感浓度高、人物心理刻画细致著称。为了更贴近角色，两位演员在拍摄前认真研读小说文本，也投入大量时间理解人物背景、行为动机与情感层次。她们并不急于“演得像”，而是试图让角色在现实逻辑中自然生长——从眼神、肢体到说话方式，一点点搭建起角色的完整世界。

拍摄过程中，她们走出摄影棚，进入真实的矿区与森林，在不可控的天气与环境中完成表演。雨水、黑夜、泥土与陌生的自然环境，都成为剧情的一部分，也成为演员记忆里极其深刻的片段。这些真实的体验，被完整保留在镜头之中，为作品增添了一种难以复制的质感。

在这次《@ManGu曼谷》杂志专访中，Anda与 Lookkaew分享了她们对角色的理解、对成长的感受，也谈及从演员身份延伸到生活本身的变化。那些关于责任、自我管理与珍惜当下的思考，并不宏大，却真实而具体。或许正是这种真实，让《Remain the Series》不只是一部关于剧情的作品，而是一段关于时间、记忆与人生阶段的记录。

当记忆被打碎，当身份被重塑，留下的究竟是什么？《Remain the Series》试图给出自己的答案。而Anda与Lookkaew，也在这段创作旅程中，留下了属于她们此刻的印记。