Issue 319 Cover Star REMAIN:自我,在此重写 ——专访泰剧《Remain the Series》主演Anda Anunta Teavirat & Lookkaew Kamollak Sangsubsin 在泰剧不断拓展题材边界的当下,《Remain the Series》以一种安静却极具张力的方式走入观众视野。它不是用密集的反转制造刺激,而是通过记忆、身份与情感的层层剥离,缓慢勾勒出人物内心最真实的轮廓。这是一部关于“留下什么、又被迫改变什么”的故事,也是一段关于女性成长与自我重塑的旅程。 在这部作品中,Anda与Lookkaew再次携手合作,分别饰演矿场老板 P’Tae 与珠宝店经营者Nam。一个内敛克制、习惯将情绪深埋心底;一个理性坚韧,却在意外失忆后被迫直面未知的自己。两位角色性格迥异,却因命运交汇而产生强烈的情感牵引,也让整部剧在悬疑与情感之间形成微妙平衡。 对于Anda与Lookkaew来说,《Remain the Series》不仅是一次角色上的挑战,更像是她们阶段性成长的注脚。从早期以校园题材被观众熟知,到如今尝试更成熟、更复杂的职场与人生议题,她们在表演中学会收敛、克制与留白,用更细腻的方式去传递情绪。无论是面对失忆后的迷惘,还是在真相逐渐浮现时的心理变化,这些都需要演员在情绪与逻辑之间精准拿捏。 本剧改编自同名小说,原著以情感浓度高、人物心理刻画细致著称。为了更贴近角色,两位演员在拍摄前认真研读小说文本,也投入大量时间理解人物背景、行为动机与情感层次。她们并不急于“演得像”,而是试图让角色在现实逻辑中自然生长——从眼神、肢体到说话方式,一点点搭建起角色的完整世界。 拍摄过程中,她们走出摄影棚,进入真实的矿区与森林,在不可控的天气与环境中完成表演。雨水、黑夜、泥土与陌生的自然环境,都成为剧情的一部分,也成为演员记忆里极其深刻的片段。这些真实的体验,被完整保留在镜头之中,为作品增添了一种难以复制的质感。 在这次《@ManGu曼谷》杂志专访中,Anda与 Lookkaew分享了她们对角色的理解、对成长的感受,也谈及从演员身份延伸到生活本身的变化。那些关于责任、自我管理与珍惜当下的思考,并不宏大,却真实而具体。或许正是这种真实,让《Remain the Series》不只是一部关于剧情的作品,而是一段关于时间、记忆与人生阶段的记录。 当记忆被打碎,当身份被重塑,留下的究竟是什么?《Remain the Series》试图给出自己的答案。而Anda与Lookkaew,也在这段创作旅程中,留下了属于她们此刻的印记。
Issue 318 Cover Star 温柔在纷乱中流淌 --专访泰剧《毒爱》主演Ginny Natnicha、Jayna Angelina 2025年,越来越多的泰国影视作品打破传统叙事模式,以细腻的情感刻画和真实的生活触感打动观众。本期“封面明星”,《@ManGu曼谷》杂志特别邀请到新锐泰剧《毒爱》的两位主演——Ginny Natnicha与Jayna Angelina,为大家分享她们首次出演电视剧的心路历程与拍摄点滴。《毒爱》不仅是她们演艺道路上的一次全新挑战,也是一段关于成长、勇气与爱情的动人故事。 剧中,Ginny饰演的外科医生Prem与Jayna饰演的女演员Pat,看似性格迥异,却在命运的牵引下逐渐靠近,从初识的互相不理解,到后来彼此间深刻的情感交织,她们的爱情之路充满坎坷,却始终携手面对挑战。Ginny分享了Prem在成长过程中所经历的禁锢与压力,这种角色设定让她在演绎过程中不断探索内心的层次感;而Jayna饰演的Pat则是自信、大胆的化身,敢于追求内心所爱,将Prem从束缚中解救出来。两人的角色在荧屏上相互映衬,呈现出截然不同却又相辅相成的生命力。 这是两位青年演员首次尝试电视剧演出,对她们而言,每一次镜头前的表达都是挑战与机遇并存的体验。Jayna回忆试镜过程中的趣事时忍俊不禁——吃东西的场景因为紧张而噎住,让她和工作人员都哭笑不得;而Ginny则记得,两人在拍摄对手戏时意外产生的自然互动,让角色间的亲密感真实呈现。这样的幕后故事,不仅让她们彼此更加熟悉,也为最终在荧屏上呈现的化学反应打下基础。 在《毒爱》的拍摄中,两人的互动不仅体现在镜头上,也在日常配合中逐渐建立默契。Jayna形容两人的关系如“双拼披萨”,各自保留特色却又完美融合;Ginny则比作一杯日式烤茶冰沙,层次丰富、甜中带苦,最终温润香甜,就像Prem与Pat之间由冲突到理解、由陌生到深情的情感历程。这段经历不仅让她们积累了表演经验,也让两人对爱情与人际关系有了新的体悟:Jayna学会放松追求完美,Ginny明白只要心意相通,就能携手跨越困难。也让两位演员在表演中不断拓展视野。 Ginny与Jayna用她们的真诚与努力,让《毒爱》的每一个情绪瞬间都充满温度,也让观众在荧屏之外感受到角色背后的故事与力量。对于热爱泰剧的观众而言,《毒爱》不仅是一部爱情故事,更是一段关于勇气、理解与陪伴的心灵旅程。 正如Ginny与Jayna所期待的,愿每一位观众都能在剧中找到共鸣,也在生活中勇敢去爱、去成长。
在《镜中秘影》的世界里,每个镜面都藏着未被说出的秘密,人心的缝隙总比想象得更深。而带领观众踏入这片半明半暗之地的,是两位气质截然不同却同样敏感细腻的主演——Tou Kanisorn 与 Pentor Jeerapat。他们用各自的方式诠释孤独、恐惧与救赎,将角色内心最柔软的地方一点点剥开,让这部剧不只是心理惊悚,更是一次对“看见自我”与“被理解”之间微妙关系的探索。 一个是毕业于法律专业、从演艺圈暂别多年后带着成熟气息回归的前辈;一个是从舞台唱跳跨界到影视的新人演员。两人相遇在一个密闭、复杂、情绪浓度极高的剧集世界里,却碰撞出超出预期的戏剧张力。 《镜中秘影》的核心,是“看不见的真相”。 Alan(Tou 饰)所见的镜中陌生老人,是记忆障碍的幻象,还是深藏在他人生底部的某种呼唤?Win(Pentor 饰)看似阳光开朗,却总保持着一种与世界之间的距离,是天性如此,还是他也藏着无从触碰的秘密?这部剧以精神病院为舞台,人物与人物、现实与幻象之间的边界始终模糊不清。当一切都处于摇摆不定的状态,演员的表演便成为抓住观众情绪的唯一锚点。Tou与Pentor,就是这枚锚。令人意外的是,这对如今被观众视为“最佳化学反应组合”的搭档,在试镜之前从未真正交集。 若说Pentor是明亮而直接的能量,那么Tou就是安静而深沉的底色。一个像太阳,一个像月亮——两种光源照亮同一条黑暗走廊,既相互映照,也相互成就。难怪导演与团队在首次看到他们的共演后,立即决定让这一对组合成为剧集的心脏。随着拍摄逐渐深入,角色的阴影与裂缝也不断在演员身上留下痕迹。 心理惊悚并非靠惊吓堆砌,而是靠角色情绪的真实与脆弱。Tou 需要把自己放进一个被困住的世界里,像身处噩梦的人一样相信那些“并不存在的事物”;Pentor 则必须在灿烂的外壳之下藏着某种不言而喻的情绪张力,让角色的“阳光”既能照亮他人,也令人感到微妙的不安。这对初次搭档以不同方式磨合彼此,也在拍摄过程中一次次被对方的表演所惊喜。 更难得的是,他们在角色之外也维持了极为自然的相处方式——既轻松,又互相依赖。 这大概也是为什么,无论是预告片还是定档海报,都让观众感受到一种“故事之外、仍能牵动彼此”的温度。《镜中秘影》是一部关于记忆、恐惧、孤独与救赎的作品。而在故事的核心,两个人物不断互相靠近、互相影响的轨迹,正是由Tou Kanisorn 与 Pentor Jeerapat 用他们的敏感、真挚与投入,共同构筑而成。 在本期专访中,让我们将目光投向镜中,倾听这两位演员在角色、人生与成长之间所经历的转变——以及他们如何携手走进《镜中秘影》的世界。
Issue 316 Cover Star 双向奔赴于光影之间 --专访泰剧《设计爱情》(Love Design)主演Jane Yeh(叶芷妤) 、Kao Supassara 光影中,角色的命运被重新书写;光影外,以最真的情绪接受彼此。泰剧《设计爱情》(Love Design)自开播以来,以细腻真实的情感表达、立体鲜活的职业背景,引发海内外观众的热烈讨论。而Jane Yeh与Kao Supassara两位演员的首次合作,则让这段“从对立到靠近、从克制到炽热”的关系更加值得回味。 本期《@ManGu曼谷》杂志,我们特别邀请到了泰剧《设计爱情》的两位主演——Jane Yeh(叶芷妤),以及Kao Supassara,一同走进光影交织的爱情故事世界。透过镜头与文字,我们希望读者能看到荧幕之外的真实面貌,感受到他们对表演的热爱与坚持,同时也感受到那份在生活与艺术中双向奔赴的温度与魅力。Jane是成长于不同剧集调性的多面演员,从青春、奇幻到悬疑,她始终敢于突破舒适圈;Kao则拥有深入人心的银幕记忆,是无数观众青春片段中的情绪印记。当两位独立、专业、拥有强烈个性魅力的女演员相遇,她们没有被既有光环定义,而是选择以新的角色,重新被观众认识。 在剧中,她们化身建筑设计师,在专业坚硬的外壳之下,却藏着不愿示弱的脆弱与渴望。一个是毒舌冷感,能力耀眼到让人无法忽视;一个才华横溢,却难以靠近,但内心依然渴望温暖与信任。这段关系不是一见钟情,而是相互较劲、彼此试探后逐步建立的依靠。它有犹豫、有拉扯、更有勇气,也因此显得格外真实动人。 为了让每一场情绪更落地,她们投入大量时间钻研角色背景:走进建筑公司体验工作日常,从术语到姿态,从会议语气到绘图方式,力求让职业成为可信的故事土壤。开拍前一起讨论剧本、排练对手戏,再忙也不松懈的标注和记录,都是希望把最细微的变化都精准呈现。而正是在这样的投入下,戏中的靠近渐渐发生在现实。两人互相照顾、分享生活,从工作伙伴变成彼此信赖的朋友。Jane会在最投入的瞬间感叹Kao的细心;Kao也会因为Jane一次不经意的小幽默而放松。她们在对方身上,看到了演员身份之外的真诚与闪光。 《设计爱情》不是一段只为浪漫而存在的故事,它讲述伤痕如何被理解、封闭如何慢慢被打开,也写下成年人面对爱情时依旧渴望坚定扑来的勇气。剧集之外,则是两位演员在事业道路上继续向前、寻找更广阔舞台的印证。 当Rin与Oakbab在镜头下双向奔赴, Jane与Kao也以相同的方向,迎向观众的期待。 这是她们的现在,也是更值得期待的未来。
Issue 315 Cover Star 热浪中的少年冒险记 ——专访泰国综艺真人秀《Boys Lost in Thailand迷失泰国少年》嘉宾Talay、Intouch、Junsu、Porsche、Dokyun、Third、F4 永夏城热浪滚滚的夏天,一群来自不同国家的少年踏上了一段“迷失”的旅程。没有聚光灯的庇护,也没有预设的剧本,等待他们的只有陌生的城市、语言的隔阂,以及一连串意想不到的挑战。而也正是在这种不确定的氛围中,属于青春的勇气与真实,被镜头一一捕捉下来。 这就是WeTV泰国国际版推出的全新少年真人秀综艺——《Boys Lost in Thailand迷失泰国少年》。节目风格轻盈、节奏明快,却充满情绪张力。它不是一场竞争激烈的选秀,而是一段关于成长与友情的青春冒险。来自不同国家、不同背景的少年们组成队伍,踏上未知旅程。在没有任何“预设台本”的情况下,他们必须完成各种任务、共同生活、一起面对挑战,也在一次次摩擦与合作中,逐渐展现出最真实、最自然的一面。 与传统的偶像真人秀不同,《Boys Lost in Thailand迷失泰国少年》更强调的是“迷失”与“寻找”。当他们置身于陌生的国度,面对未知的环境,所有的光环与设定都被剥去,剩下的只是他们自己。有人第一次远离家乡,有人努力跨越语言障碍,也有人在挑战中慢慢找回自信。这个过程不仅是对他们体力和勇气的考验,更是一场心灵的成长之旅。 节目拍摄地横跨泰国的乡野都市,明亮又充满生活感。镜头不刻意煽情,却记录下少年们在旅途中的每一个瞬间——奔跑、拥抱、争吵、欢笑,也有无声落泪的片刻。正因为一切都是真实的,这档节目才让人看得心动又心疼。 嘉宾们在采访中说:“这不只是一次录制,更像是一场我们永远都不会忘记的青春旅程。”他们在迷路中重新找到方向,在挑战中收获友情,也在一次次自我突破中,发现了从未察觉的力量。《Boys Lost in Thailand迷失泰国少年》用最真诚的方式,让观众跟随他们一起感受青春的澎湃。 在这个信息爆炸、娱乐节奏越来越快的时代,这档节目显得格外特别。它没有复杂的赛制,也不靠“剧本冲突”来制造高潮,却能通过一个个少年的真实反应,打动无数观众的心。它不仅是一档综艺,更是一段温柔而热烈的青春纪实。对许多年轻人来说,《Boys Lost in Thailand迷失泰国少年》不仅是一场节目,更像是一面镜子,让人重新相信——青春,就是要勇敢地“迷失”,然后找到自己。
最近,奇幻与超能力题材正在席卷泰剧市场,而《吸血鬼物语》(Revamp the Undead Story)则以独特的叙事方式和全新设定,悄悄掀起另一场奇幻风暴。故事从一位沉睡百年的吸血鬼苏醒开始,猎人的追踪、古老秘密的浮现,以及隐藏在人类世界背后的暗潮涌动,将观众一步步带入一个既充满悬疑与冒险,又不乏惊喜与感动的奇幻世界。 本次,我们非常荣幸邀请到剧中主演——Boun、Prem、Kay、Barcode、Aun、AJ、JJ与Stamp——与我们分享拍摄幕后点滴和角色趣事。值得一提的是,Boun与Prem这对黄金搭档,已经是第四次合作。巧合的是,他们再度携手的导演,正是曾经一起打造过口碑佳作的“牛导”。更特别的是,这也是Boun、Prem以及Barcode在GMM合作的第一部剧。熟悉的团队与熟悉的搭档,再次擦出新的火花,无论是戏剧节奏的把握还是角色情感的铺陈,都让观众更为期待。 剧中,Boun饰演的吸血鬼Ramil,是一位冷峻神秘却内心复杂的角色。他背负着百年的孤独与秘密,在命运的牵引下,与Prem饰演的古董店老板Puun产生了交集。Prem的角色虽然是人类,但因掌握着关键的古老秘密而被卷入吸血鬼与猎人之间的角力。Kay、JJ与AJ则饰演猎人角色,他们的任务是追踪、制裁不受控的超自然力量,两人的搭档也为剧情增添了紧张感与戏剧张力。与此同时,Barcode、Aun与Stamp所饰演的角色,则在不同的情节中为故事注入轻松、温情甚至搞笑的元素,使整部剧在紧张与浪漫之间取得了绝妙平衡。 更令人期待的是,剧中每个角色都拥有属于自己的“超能力”。无论是与吸血鬼相关的特殊力量,还是猎人所依赖的技能装备,亦或是隐藏在人类身上的未知能力,都让这部作品不仅仅停留在“奇幻爱情剧”的框架中,而是进一步扩展到冒险、动作、悬疑等多重元素的融合。为打造更贴近角色设定的吸血鬼形象,制作团队甚至为每一位饰演吸血鬼的演员特别订制了专属的獠牙。尺寸、弧度、贴合度都因人而异,不仅考究细节,也让演员在表演时更加自然生动。 在采访过程中,几位演员也畅谈了他们对角色的理解,以及在现实生活与角色设定之间的差异。尤其是Boun与Prem,两人的性格一静一动,一个稳重幽默,一个温柔细腻,在拍摄现场常常碰撞出意想不到的火花。正因如此,《吸血鬼物语》里的每一幕互动都显得自然生动、充满真实感。虽然本期封面仅有他们两位,但整个剧组其实都在为观众带来丰富多彩的看点与故事。无论你是追泰剧多年的老粉丝,还是刚刚踏入奇幻题材的新观众,《吸血鬼物语》都将是一场不可错过的视觉与情感盛宴。跟随Boun与Prem的脚步,一起踏入这个充满魔力、冒险与浪漫的奇幻世界吧!