Issue 321 Cover Story
在T-Pop浪潮中构建新生态:从歌手到企业家的多维实践
——专访LIT Entertainment创始人Dome Jaruwat
音乐不仅仅是旋律与节奏的组合,更是时代变迁的见证者与社会情绪的载体。回顾泰国娱乐产业近二十年的发展轨迹,我们目睹了从唱片黄金时代到数字传播时代的深刻转型,从传统的艺人培养体系到新型偶像运营模式的范式转变。这场变革不仅仅是技术的迭代,更是整个产业逻辑与文化表达方式的重构。
上世纪九十年代,泰国音乐产业呈现出集中化的发展格局。以Siriporn Ampaipong、Thongchai McIntyre等为代表的巨星,创造了百万级的唱片销量,电台排行榜主导着大众的音乐品味。千禧年后的电视选秀时代,《The Star》《Academy Fantasia》等节目掀起了素人成星的浪潮,形成了一套泰国特色的偶像培养模式。这两个时代虽然表现形式不同,但都体现着专业门槛与精英主导的产业特质。
如今的泰国音乐产业已进入全新的发展阶段。传统唱片巨头的影响力被大量独立厂牌所稀释,电视屏幕前的等待被社交媒体的即时互动所取代。然而,更深刻的变革在于整个产业逻辑的重塑——从依赖单一大牌歌手的“明星中心制”转向注重团体化学反应的“系统化运营”;从固守本土情歌的“安全区”到拥抱多元融合的“T-Pop”全球化探索;从艺人单向输出的“作品时代”到创作者、粉丝与平台共同参与的“生态时代”。这种转变不仅改变了音乐的生产方式,也重新定义了艺人与观众的关系。
在这场结构性的转型中,Dome Jaruwat先生的经历提供了一个独特的观察视角。他曾是《The Star》第五季的冠军,亲身经历了泰国传统造星体系的完整路径;如今,作为LIT Entertainment的创始人,他又站在产业变革的前沿,通过打造PiXXiE、Bamm等当红团体,实践着从“偶像个体”到“创意系统”的新型运营逻辑。这种跨越传统与现代、连接台前与幕后的双重身份,使他的视野既承载着历史经验,又指向未来发展。

透过Dome先生的视角,我们得以窥见泰国娱乐产业转型的微观图景。从一名法律系学生成长为职业歌手,再转型为音乐公司的创始人,他的每一步都踩在产业变革的关键节点上。他对“T-Pop”的重新定义,对偶像团体运营的系统化思考,以及对传统与现代平衡的探索,都反映了当下泰国娱乐产业正在经历的深度调整。
在数字平台主导传播、粉丝经济重塑产业链的今天,泰国音乐产业面临着前所未有的机遇与挑战。如何在保持本土文化特色的同时拥抱全球化?如何在碎片化传播中保持艺术的完整性?如何在快速变化的市场中建立可持续的创作生态?这些问题的答案,或许就隐藏在像Dome先生这样的产业实践者的经验中。
在《@ManGu曼谷》杂志的此次专访中,透过Dome先生的视角,我们将回顾其从法律系学生走向歌手,再从台前转向企业经营的双重旅程。他的故事不仅是个人奋斗的叙事,更串联起泰国流行音乐近年来的关键变革:偶像文化的迭代、T-Pop的崛起、团体运营的系统化尝试,以及娱乐产业在社会连结与文化输出中的新角色。对关注亚洲流行文化、音乐产业变迁与创意创业生态的读者而言,这既是一份来自产业前沿的深度记录,也是一次理解泰国娱乐如何在变革中寻找定位、在传统中开创未来的启发之旅。






