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Issue 307 Cover Star 相遇被时光温柔加码 --专访泰剧《My Sweetheart Jom》主演Saint Suppapong、Poom Nuttapart

有些故事,不必声嘶力竭,也能悄悄穿透人心。像山里的风,不急不缓,却能抚平内心起伏;像一束微光,悄然落在某个不起眼的角落,让你在疲惫里重新看见柔软与信念。《My Sweetheart Jom》就是这样的存在,一点一滴的甜蜜小事,悄悄汇聚成爱的伏笔。更准确地说,它讲述的并不是一段轰轰烈烈的爱情,而是两个孤独灵魂在命运的安排下逐渐靠近的过程。而站在这段故事正中心的,是Jom和Yothin——也是Saint和Poom,他们以一种近乎真诚的方式,把情感藏进了眼神里,揉进了动作中,也种在了无数观众心里。这正是这部作品最动人的地方:它不急于讲明白任何事,而是愿意陪你慢慢感受。 这次专访,我们不谈剧透,不谈套路,只想让你看见镜头外的他们如何相遇、如何从陌生到亲近,如何在一个小小的剧组空间里,悄悄建立起一种专属于他们的信任感;也会讲述如何在一次次排练与试探中,逐渐理解了感情这件事。这是一部真正希望被温柔看待的情感旅程。它不再只是某种幻想的投射,而是一种真正关于情感关系的探索——理解、靠近、信任,以及不言而喻的默契。 在快节奏都市套路之外,《My Sweetheart Jom》选择了小镇、自然与阳光,让“被田野滋养的爱情”成为它最独特的标签,也是一段关于认同、自省、守护与偶然之爱的成长故事。村里少年的纯真与都市少年的反差与叛逆,以及两人如何从陌路到彼此依赖充满好奇,都是一次观照情感与成长的旅程,是《My Sweetheart Jom》最温暖的奏乐。 接下来让我们静静的聆听,那些藏在演员心里的温柔时刻。

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Issue 306 Cover Star 心口不一,甜意满分——专访泰剧《心口不一》剧组主演Boat、Oat、Yoon、Poy、Michelle

2025年春天,一部原本低调上线的泰剧《心口不一》(ไหนเฮียบอกไม่ชอบเด็ก)迅速席卷社交媒体。 值得一提的是,《心口不一》并非空穴来风的原创剧本,它改编自泰国人气小说家Nang Sao Phop女士的同名小说,原作以“年上年下+反差设定+慢热甜宠”的剧情在泰国读者中拥有极高人气,小说在LINE Webtoon、ReadAWrite等平台连载时,点击量突破百万,被誉为“最会写嘴硬男主”的代表作。 在泰剧持续风靡亚洲的今天,《心口不一》以其轻松幽默却又情感真挚的剧情,以及鲜明立体的人物设定,成为又一部“现象级”话题之作。这部剧集不仅讲述了“年上”与“年下”之间从针锋相对到心动不已的爱情故事,更融入了友情、成长、自我认知等多重元素,深深打动了观众的心。 《心口不一》正是建立在“反差”这一情感张力之上:年上的冷静与年下的冲动、嘴上的拒绝与眼神中的宠溺、生活方式的碰撞与情感节奏的同步等等……都让这段关系充满张力却又不失温度。比起“热烈相爱”,这部剧更擅长描绘“慢慢靠近”:是偷偷望向对方的眼神,是假装生气却又默默关心的瞬间,是一句“我才没有在等你”,背后藏着无数次点开聊天窗口又关上的矛盾与怅然。 这种“慢热甜宠”的叙事方式,不仅为人物情感铺设了更真实可信的基调,也让观众在追剧过程中,产生了强烈的共鸣与代入感。毕竟,在现实中,我们每个人或多或少也曾是那个“明明喜欢却不敢承认”的人。 在这一场专访中,我们没有刻意追问太多关于剧情走向的细节,而是把目光投向了剧集背后那些更真实的时刻——演员们是如何一步步走近角色,又是怎样在一次次“心口不一”的对戏中,慢慢体会角色的情绪重量与内心挣扎的。在聊天中,他们谈起了初次拿到剧本的印象,也分享了拍摄现场的趣事和挑战,从语言到情绪、从肢体到眼神,每一个细节都藏着对角色的投入与热爱。 在“嘴硬与心软”的浪漫外壳之下,这部剧对每一位演员来说,都是一场关于表达、理解与成长的旅程。他们从角色中学会了如何更坦然地面对情感,也在拍摄的日子里收获了彼此之间难得的默契与信任。我们看到的不只是荧幕上的甜蜜互动,更是年轻演员们在热爱的事业中用力发光的模样。 接下来的专访中,你会看到一群满怀热情与诚意的年轻人,谈论他们如何理解“爱”、如何靠近角色、如何在镜头之外也慢慢成为更好的自己。他们的故事,或许没有剧中那么戏剧化,但一样动人、真诚,值得聆听。

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Issue 305 Cover Star 十年一瞬,再启同行路——专访泰剧《旧爱重燃(The Ex-Morning)》主演Singto Prachaya &Krist Perawat

在当今亚洲影视作品逐渐向全球拓展的浪潮中,泰国影视行业凭借其题材的多样性与情感描摹的细腻性,成功开辟出一条独具特色的道路。其中,由泰国著名电视节目制作及艺人经纪公司GMMTV打造、在2025年重磅推出的泰剧《旧爱重燃(The Ex-Morning)》,不仅因其讲述的职场情感故事引人期待,更因两位主演——Krist Perawat 与Singto Prachaya 的再度合作而引发强烈关注。这对曾凭《一年生》引发泰国BL剧热潮的黄金搭档,此番回归,不只是怀旧,更是对成长与蜕变的一次集体见证。 在泰剧的发展史上,《一年生》的出现可谓划时代。作为泰国BL题材从小众走向主流的代表作,该剧开启了观众对情感多元表达的全新理解。Krist与Singto在剧中分别饰演Arthit与Kongphop,两个性格迥异却又彼此吸引的角色,他们的化学反应与演技张力,不仅使角色形象深入人心,也在现实中缔造了泰娱史上最具影响力的CP之一。这种深厚的角色连接以及演员之间建立的默契,使得二人在其后的演艺道路上即便各自发展,依旧频频被期待“合体出演”。 多年过去,Krist和Singto早已摆脱了“新演员”的标签。他们通过多部作品不断积累演技,探索多元角色类型,从青春校园走入复杂人生的多重面向。在这个过程中,两人也完成了从角色塑造者向艺术创作者的转变:Krist不仅在剧中有所突破,私下亦积极参与音乐创作与舞台演出;Singto则通过拓展影剧类型、参与综艺和幕后拍摄等方式,拓宽了自身影响力与表演的深度。而《旧爱重燃(The Ex-Morning)》的出现,则像是一次对彼此最初合作的回溯,也是一次恰逢其时的回归。 《旧爱重燃(The Ex-Morning)》的故事设定与他们此前的代表作有着明显的区别。若说《一年生》是关于成长与认同的青春启示录,那么《The Ex-Morning》则更像是现实主义语境下对“爱与选择”的深刻拷问。在这部剧中,Krist饰演的Pataphi 与Singto饰演的Tamtawan是一对职场中的旧爱重逢者,这种设定不仅考验演员在情感表现上的深度,更需要他们对“感情与事业交错的挣扎”有更细致的理解与表达。 尤其值得一提的是,该剧导演正是他们的老搭档——曾执导《一年生》《一年生2》的Lit Phadung 。这次再度合作,不仅带来熟悉的节奏感和默契配合,也为新剧注入了更多创作上的可能。导演更希望通过成熟演员的表现,呈现一段更为复杂、真实的爱情故事。 剧集本身将背景设定在新闻媒体行业,这一选择无疑为整部剧增添了更强烈的现实感与专业性。Krist饰演的Pataphi 是一位在职场遭遇瓶颈的记者,其角色既要面对来自职务的挑战,也要处理与前任——现为节目制片人的Tamtawan之间尚未完全了结的情感牵绊。而Singto的角色Tamtawan,则在Pataphi 工作遭遇困境的时候,回来帮助他恢复名誉。 一路走来,他们没有停留在过去所创造的辉煌上,而是不断挑战自己,用作品回应观众的期待,也回应他们最初选择走上演艺之路的初心。当剧情展开、情感铺陈,那些藏在目光、语调、肢体之中的复杂情绪,都在两位主演的细腻演绎中徐徐展开。他们用十年的时间告诉观众:真正动人的不是“复合”或“遗憾”,而是两个独立个体在彼此生命中所留下的不可磨灭的痕迹——即便时光流转,那份温柔、那份牵挂,仍未曾远离。

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Issue304 Cover Star 月亮上,真的会有兔子吗?——专访泰剧《月上兔》主演Bright Norraphat、Kao Supassara

在璀璨的月亮之下,是否真的有一只玉兔在默默守望?泰剧《月上兔》以其独特的视角,讲述了一段跨越阶层、勇敢追爱的动人故事。剧中,富家女Phitcha与酒吧男服务员Jira的爱情,仿佛是现实世界中的“月上兔”传说,充满了挑战与希望。这部剧不仅让人感受到爱情的力量,更让人思考:在复杂的社会中,真爱是否能跨越一切障碍? Bright Norraphat ,1997年12月23日出生于泰国曼谷,毕业于曼谷大学传播艺术学院。2016年,他正式进入演艺圈。2017年,凭借在《迷失的七里香》中的出色表现,迅速积累了人气。此后,他参演了多部电视剧,如《玻璃面具》《天下》等,逐渐确立了自己在泰圈中的演艺地位。在《月上兔》中,他饰演的Jira是一位泰国酒吧服务员,外表阳光、亲切且带有几分无忧无虑的气质。他虽然看似轻松随意,却有着深刻的内心世界。对待感情,他往往更加直接和真诚。 Kao Supassara ,1995年4月29日出生于泰国曼谷,毕业于泰国农业大学经济学院。2012年,她在《星期五俱乐部系列》中饰演Jane一角正式出道。2013年,她因出演青少年剧集《荷尔蒙》中的Sprite一角而人气飙升,成为泰国娱乐圈的当红女星。在《月上兔》中,她饰演的Phitcha是一位传统保守、对工作充满热情的地产经纪人。面对Jira的出现,她也开始陷入情感的漩涡。为了促成一笔关系到巨大利益的土地交易,Phitcha不得不与Jira合作,但这段不以爱情为前提的合作关系,却逐渐演变为彼此内心的深刻碰撞,和情感的逐步升温。 《月上兔》一剧不仅让人看到了爱情中的美好,也呈现出了爱情与现实的拉锯战。在职场中,利益往往凌驾于情感之上,而在爱情中,人们常常需要为自己的选择付出代价。剧中的角色们在追求事业与爱情的过程中,必须不断地做出道德选择。在Phitcha与Jira的故事中,我们看到的不仅是情感的流动,也是在压力和利益面前,每个人如何捍卫自己的信念与道德底线。两位主演的出色演绎为这段复杂的感情增添了许多情感层次,从最初的互相利用到后来的真心相待,这段情感的发展经历了多个层次的转折。而正是这种从利益到真心的转变,使得整部剧集的情感深度得到了提升。 自播出以来,《月上兔》获得了许多粉丝的喜爱与支持。它让我们相信,无论身份如何变化,真爱总能跨越一切障碍,照亮前行的道路。本期封底明星,让我们一起在月光下,见证这段动人的爱情故事。

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Issue 303 Cover Star 闰日魔咒的命运与救赎 ——专访泰剧《死亡闰日(Leap Day)》剧组主演Gun Atthaphan、Pond Naravit、Dew Jirawat、Pahn Pathitta

每一次命运的交汇,都是一场注定的“重逢”。一如即将上线的泰剧《死亡闰日(Leap Day)》,作为一部在预告阶段就引发广泛热议的作品,《死亡闰日(Leap Day)》已经引起无数粉丝的期待。该剧以“闰日(2月29日)”为引子,构建起一段跨越时间、情感错综的青春奇幻故事。 四位主演——Gun Atthaphan、Pond Naravit、Dew Jirawat、Pahn Pathitta,在这部剧中饰演了性格鲜明却又命运紧密相连的四位角色:Ozone、Day、Night与Dream。Day(Pond Naravit饰)和Night(Dew Jirawat饰)分别出生在闰日的正午和午夜,他们是被诅咒之人,每四年一次的闰日不仅标志着自己的诞生,也预示着所爱之人的死亡。 泰剧《死亡闰日(Leap Day)》以独特的"闰日诅咒"为核心设定,这个设定巧妙地将时间、命运与人性考验编织在一起,打造出一个既奇幻又充满现实共鸣的叙事空间。他们以极具张力的表演将剧中错综复杂的情感线诠释得丝丝入扣,也在拍摄过程中彼此熟悉、携手成长。 挑战,不仅来自角色之间错综复杂的情感关系,更来自于剧本本身设定的奇幻背景。《死亡闰日(Leap Day)》融入了神秘、宿命、悬疑等多重元素,尤其是“2月29日出生的人,每四年会失去一次所爱”的设定,为整部剧增添了命运式的张力,也对演员的表演提出了更高的要求。为了精准还原角色的情绪状态和心理转折,几位演员都做足了准备。 这不仅是一部青春奇幻剧,更是一场关于成长、抉择、信任与爱的旅程。剧中,他们诠释角色的悲喜;剧外,他们用努力和真心回应观众的期待。无论是失去还是相遇,都在提醒我们:命运从不轻易出手,但只要心中仍有光,便终会走向彼此。 在命运静默流转的日子里,四位年轻人被诅咒与爱裹挟。本期封底明星,《死亡闰日(Leap Day)》与你一同踏入这场时间的谜局。看他们如何在命运的边界里,写下自己的答案。 Gun Atthaphan(饰演Ozone) Pond Naravit(饰演Day) Dew Jirawat(饰演Night) Pahn Pathitta(饰演Dream)

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Issue 302 Cover Star 泰娱圈的“异乡人” ——专访老越混血艺人Noh Phouluang Thongprasert

在东南亚的文化版图上,泰国、老挝与越南如同三条交错的河流,既各自奔流,又在某些节点悄然交汇。泰国以其开放的娱乐生态与佛教浸润的日常著称,曼谷的霓虹与乡村的“卢克通”音乐交织出动静相融的图景。老挝则藏着低调的静谧,“莫拉姆”民谣在竹制“肯”的伴奏下诉说岁月的悠长,带着一种不争的内敛。越南则在儒家底色与法国殖民遗风中淬炼出韧性,单弦琴的幽咽与胡志明市的喧嚣共同勾勒出它的轮廓。这三片土地的交融,孕育出一种独特的生命力,而在泰国娱乐圈中,这种生命力正以一个年轻身影为载体,缓缓绽放。 他叫Noh Phouluang,一位老越混血的演员,出道数年,凭借《程法攻略》中“Bomb”一角,从边缘新人跃入观众视野。他在泰国这片土地上,既是异乡人,又仿佛天生属于这里。 泰国娱乐圈以其开放与多元著称,但Noh的到来仍像一股清流。Noh选择在这里扎根,既是偶然,也是必然。他曾在越南孙德胜大学攻读国际商务管理,那是一所位于胡志明市的高校,以培养面向全球化的精英著称。然而,2020年的疫情将他滞留在泰国,一个剧组的邀约改变了他的轨迹。从书本到镜头,他没有太多过渡的时间,却迅速适应了这种转变。 音乐是他生命中更深层的线索。小时候,他痴迷于电子流行与爵士,前者以合成器的冷冽节拍和层层叠加的音色为标志,后者则以萨克斯的自由即兴和鼓点的错落节奏诉说灵魂。电子音乐在泰国并非主流,却在曼谷的地下俱乐部中悄然生长,与Noh的异乡身份不谋而合——它同样是边缘的、实验性的,拒绝被单一定义。而爵士的根源虽远在西方,却与东南亚的传统音乐有着奇妙的共鸣,比如老挝“肯”的空灵与越南“单弦琴”的幽咽,都能在爵士的和弦中找到回响。Noh曾梦想成为歌手,指尖拨弄的不是吉他,而是想象中的合成器键盘。然而,命运将他推向了演员的道路,音乐的热情只能暂时蛰伏。 语言是Noh融入泰国的第一道门槛。老挝语与泰语同属侗台语系,语法相近,词汇重叠,但发音的声调却如迷宫般复杂——泰语五个声调,老挝语则多达七个,细微的起伏足以改变词义。他没有依赖教科书,而是沉浸在片场的台词与同事的闲聊中,硬生生磨出了流利的泰语。这种自学能力,恰恰映衬了他多元背景下的适应力。泰语中“萨努克”(欢乐)的哲学贯穿日常,而Noh在片场也从搭档的幽默中汲取了这种轻盈。他的角色“Bomb”是个阳光却内敛的大学生,与老挝文化的含蓄气质暗合,却又在情感的张力上挑战着他本人的边界。 Noh的未来是一片未解的拼图。他没有放弃音乐的野心,电子音乐的实验性与爵士的自由度,仍是他内心深处的坐标。在泰国,电子音乐虽未完全主流化,但从曼谷的DJ文化到清迈的独立音乐节,已然形成一股暗流。若他能将老挝的“莫拉姆”旋律与越南的单弦琴音色融入电子节拍,或许会诞生一种前所未有的声音。这种跨界的可能性,正是他区别于其他演员的底色。 27岁的Noh站在泰国娱乐圈的聚光灯下,身后是老挝的静谧山川与越南的喧嚣街巷,他用自己的方式在这片土地上生长。

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